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George Tscherny, una figura destacada del dise\u00f1o gr\u00e1fico de posguerra cuyo trabajo unific\u00f3 las l\u00edneas claras y n\u00edtidas del arte moderno europeo con una sensibilidad pop comercial estadounidense, muri\u00f3 el lunes en su casa de Manhattan. Ten\u00eda 99 a\u00f1os.<\/p>\n
Su hija Carla Tscherny confirm\u00f3 el fallecimiento.<\/p>\n
Tscherny comenz\u00f3 su carrera a principios de la d\u00e9cada de 1950, cerca del comienzo de una prolongada era dorada de consumismo y crecimiento corporativo en Estados Unidos, un per\u00edodo que exig\u00eda nuevos tipos de publicidad.<\/p>\n
Muchos de los dise\u00f1adores que crearon las im\u00e1genes distintivas de la \u00e9poca eran inmigrantes europeos, a menudo refugiados como Tscherny, que se familiarizaron con lo \u00faltimo en arte y dise\u00f1o modernos. Su trabajo adorn\u00f3 campa\u00f1as publicitarias, producidas en Madison Avenue, que impulsaron los cigarrillos, la pasta de dientes y los viajes en avi\u00f3n a los hogares estadounidenses.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n
Despu\u00e9s de trabajar como aprendiz en estudios de dise\u00f1o de Manhattan durante cinco a\u00f1os, Tscherny abri\u00f3 su propia pr\u00e1ctica en 1955. Pronto tuvo una lista de clientes que parec\u00eda un qui\u00e9n es qui\u00e9n de las corporaciones estadounidenses de la posguerra. American Can, Colgate Palmolive, Pan Am y RCA contrataron su oficina para dise\u00f1ar publicidad, logotipos e informes anuales.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n
Su trabajo se diferenciaba del de muchos dise\u00f1adores gr\u00e1ficos que gravitaban hacia el llamado estilo suizo, una est\u00e9tica austera y minimalista cargada de cuadr\u00edculas, l\u00edneas limpias y abstracci\u00f3n. Aport\u00f3 humor y humanidad: para un anuncio de Overseas National Airways que promocionaba los viajes de invierno, dispuso siluetas de aviones de pasajeros para que parecieran un copo de nieve.<\/p>\n
\u201cNo sigui\u00f3 una condici\u00f3n establecida de reglas\u201d, dijo en una entrevista telef\u00f3nica Steven Heller, ex director de arte de The New York Times que ahora ense\u00f1a en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York. \"Siempre hubo un alegre ingenio en su trabajo\".<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n
Sr. Tscherny una vez descrito<\/a> su enfoque de dise\u00f1o como \u201cm\u00e1ximo significado con m\u00ednimos medios\u201d; tambi\u00e9n lo llam\u00f3 \u201cel elemento humano impl\u00edcito\u201d. Un cartel famoso, del dise\u00f1ador de muebles Herman Miller, mostraba un sombrero de vaquero sentado en una de las sillas caracter\u00edsticas de la compa\u00f1\u00eda y el texto \"Herman Miller viene a Dallas\".<\/p>\n \"Me veo a m\u00ed mismo como un puente entre el comercio y el arte\", dijo Tscherny en una entrevista para el Art Directors Club<\/a> en 1997, cuando el club lo incluy\u00f3 en su Sal\u00f3n de la Fama. \"As\u00ed como la copia puede ser literatura, el dise\u00f1o puede ser arte cuando alcanza ciertos niveles de originalidad y distinci\u00f3n\".<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n George Tscherny naci\u00f3 el 12 de julio de 1924 en Budapest. Su padre, Mendel, fue un soldado ruso durante la Primera Guerra Mundial que fue capturado por las fuerzas austroh\u00fangaras y encarcelado en Hungr\u00eda; cuando termin\u00f3 la guerra, se qued\u00f3.<\/p>\n La madre de George, Bella Tscherny, una jud\u00eda h\u00fangara, trabajaba como costurera.<\/p>\n La familia ten\u00eda muy poco dinero y cuando George ten\u00eda 2 a\u00f1os se mudaron a Berl\u00edn para escapar del antisemitismo y estar cerca de algunos de los familiares de su madre, quienes los ayudaban a mantenerse.<\/p>\n Reconoci\u00f3 desde temprana edad la forma en que el arte elevado y el arte comercial se superpon\u00edan, se mezclaban e incluso se anidaban uno dentro del otro. Quiz\u00e1s no hubiera mejor lugar para esa educaci\u00f3n que el Berl\u00edn de la era de Weimar.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n \u201cAl crecer en un hogar pobre de clase trabajadora, tuve que encontrar arte y cultura fuera de casa\u201d, dijo en una entrevista de 2014 con la revista Print<\/a>. \u201cLa arquitectura moderna, que comenz\u00f3 a aparecer en las calles de Berl\u00edn alrededor de 1930, despert\u00f3 mi inter\u00e9s en los paseos por la ciudad\u201d.<\/p>\n La familia se vio presionada a huir de Alemania cuando los nazis tomaron el poder en la d\u00e9cada de 1930. En 1938, un d\u00eda despu\u00e9s del pogromo de la Kristallnacht, George y su hermano Alex, abord\u00f3 un tren<\/a> a los Pa\u00edses Bajos, donde vivieron en un hogar para ni\u00f1os refugiados.<\/p>\n Sus padres emigraron a Nueva Jersey, pero pasar\u00edan tres a\u00f1os m\u00e1s antes de que sus hijos los siguieran all\u00ed.<\/p>\n Tscherny se uni\u00f3 al ej\u00e9rcito estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial. Sirvi\u00f3 en Francia, como traductor, y m\u00e1s tarde en la Alemania ocupada. Despu\u00e9s de ser dado de alta en 1946, estudi\u00f3 durante un tiempo en una escuela de arte en Newark y luego fue trasladado al Instituto Pratt en Brooklyn.<\/p>\n Se cas\u00f3 con Sonia Katz en 1950. Ella muri\u00f3<\/a> en 2020. Junto con su hija Carla, le sobreviven tres nietos. Su hermano, Alex, muri\u00f3 en 2020. Otra hija, Nadia, muri\u00f3 en 2019.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n Con s\u00f3lo unos pocos cr\u00e9ditos antes de graduarse, el Sr. Tscherny dej\u00f3 Pratt en 1950 para trabajar para Donald Deskey<\/a>, un reconocido dise\u00f1ador industrial. En 1953 se traslad\u00f3 a la oficina de George Nelson<\/a>donde trabaj\u00f3 principalmente para uno de los clientes m\u00e1s importantes del Sr. Nelson, Herman Miller.<\/p>\n Se fue en 1955 para iniciar su propia empresa. Ese mismo a\u00f1o respondi\u00f3 a una convocatoria para un profesor de dise\u00f1o en lo que entonces se conoc\u00eda como la Escuela de Dibujantes e Ilustradores y ahora es la Escuela de Artes Visuales, en Manhattan.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n Aunque Tscherny ense\u00f1\u00f3 all\u00ed s\u00f3lo durante ocho a\u00f1os, dej\u00f3 un legado imborrable en lo que se convertir\u00eda en una de las principales escuelas del pa\u00eds para aspirantes a directores de arte. Cre\u00f3 su programa de dise\u00f1o gr\u00e1fico y luego se uni\u00f3 a otros artistas para crear una famosa serie de anuncios que lo promocionaban en el metro de Nueva York.<\/p>\n En 1996, dio a conocer el familiar logotipo de flores onduladas de la escuela, que todav\u00eda utiliza. Era el cl\u00e1sico Tscherny: situada junto al nombre de la escuela, escrita en lo que llam\u00f3 la \u201cperfecci\u00f3n helada\u201d de la tipograf\u00eda Bodoni elegantemente formal, la imagen garabateada se\u00f1ala el \u201celemento humano\u201d detr\u00e1s de todo dise\u00f1o.<\/p>\n \"Refleja en lo que se ha convertido SVA: una escuela de arte con una amplia gama de ofertas, desde programas basados \u200b\u200ben tecnolog\u00eda hasta actividades pict\u00f3ricas\", dijo Tscherny. \"Creo que el logotipo evita la monoton\u00eda de la marca corporativa habitual\".<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n