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La estrella de Broadway Gavin Creel hab\u00eda sido neoyorquino durante 20 a\u00f1os antes de visitar por primera vez el Museo Metropolitano de Arte, en 2019.<\/p>\n
Se da cuenta de que se trata de informaci\u00f3n embarazosa. En \"Sigue caminando: confesiones de un novato en el museo<\/a>\u201d, su nuevo espect\u00e1culo en MCC Theatre, deja de lado esa admisi\u00f3n en el n\u00famero de apertura.<\/p>\n \"Me siento avergonzado, como si deber\u00eda ir a esconderme\", canta. \u201c\u00bfC\u00f3mo es que nunca he estado aqu\u00ed? Bueno, creo que nadie lo sabe, pero est\u00e1 en el Upper East Side\u201d.<\/p>\n Es una broma linda y congraciadora en un sentido particularmente manhattaniano, porque \u00bfqui\u00e9n de nosotros no ha dejado que la perspectiva de un simple viaje a trav\u00e9s de la ciudad nos aleje de alg\u00fan tesoro cultural que gente de todo el mundo acude aqu\u00ed para experimentar? Sin embargo, tambi\u00e9n es simplista: el destello de vulnerabilidad r\u00e1pidamente oscurecido por el encanto.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n La superficialidad es la pesadilla de este incierto espect\u00e1culo, para el cual Creel escribi\u00f3 el libro, la letra y la m\u00fasica pop suave. Encargado por el Departamento de Artes en Vivo del Met, y realizado en el museo en 2021<\/a>tiene la sensaci\u00f3n desalentadora de un anuncio de las colecciones del Met y, a pesar de las docenas de obras de arte proyectadas detr\u00e1s del escenario, no es nada persuasivo.<\/p>\n Aunque Creel intenta convencernos de que finalmente sucumbi\u00f3 a la magia del museo, poco de \u201cWalk on Through\u201d parece sincero. Mucho parece forzado, como si estuviera tratando de ofrecer lo que cree que se espera en respuesta al arte: profundidad, epifan\u00eda.<\/p>\n \"Oh\", dice, despu\u00e9s de contemplar a los amantes idealizados en el \u00f3leo de Pierre-Auguste Cot. \"La tormenta,\"<\/a> de 1880, \u201cAhora estoy en esto, simplemente arrastrado por la fantas\u00eda de este lugar\u201d.<\/p>\n Ese fragmento de di\u00e1logo sigue a una de las mejores canciones, la melanc\u00f3lica \u201c\u00bfQu\u00e9 es esto?\u201d, cantada principalmente por los miembros de la banda Madeline Benson (directora musical del programa) y Chris Peters, pero suena hueco.<\/p>\n La banda, que tambi\u00e9n incluye a Scott Wasserman y Corey Rawls (un magn\u00edfico toque suave en la bater\u00eda), contribuye con un excelente trabajo en canciones generalmente anodinas. Los dos actores secundarios tambi\u00e9n son fuertes: Ryan Vasquez, principalmente como un ex casi espectral; y Sasha Allen con un solo, inspirado en la obra del siglo XVI de Lucas Cranach el Viejo.Judit con la cabeza de Holofernes<\/a>\u201d \u2013 que parece sacado de una epopeya de teatro musical, y que Creel desinfla con una \u00faltima l\u00ednea fr\u00edvola.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n En un decorado de I. Javier Ameijeiras que sugiere la arquitectura del Met, con proyecciones de David Bengali e iluminaci\u00f3n de Jiyoun Chang, es un espect\u00e1culo extra\u00f1o. Dirigida por Linda Goodrich, evita ser una conferencia, pero tambi\u00e9n identifica poco del arte que vemos. (Una pared de im\u00e1genes y texto justo afuera del auditorio ayuda con eso). Presenta la exploraci\u00f3n de la colecci\u00f3n como una b\u00fasqueda de uno mismo, pero nunca profundiza.<\/p>\n Durante un n\u00famero, \u201cHands on You\u201d, Creel salta a los pasillos para guiar al p\u00fablico aplaudiendo r\u00edtmicamente, aunque en la actuaci\u00f3n a la que asist\u00ed, la participaci\u00f3n parec\u00eda m\u00e1s indulgente que entusiasta. La canci\u00f3n se esfuerza por ser una celebraci\u00f3n descarada de la sexualidad masculina gay, pero su tema es insulso: lujuria vigorosa por un grupo de antiguos desnudos de m\u00e1rmol.<\/p>\n A\u00fan as\u00ed, \u201cHands on You\u201d pretende ser una respuesta a la abundante imaginer\u00eda cristiana en las galer\u00edas del Met o, m\u00e1s bien, al rechazo que connota hacia Creel como hombre gay. \u201cAlbrecht Durer\u201dSalvador Mundi<\/a>(circa 1505) es el \u00edcono de esa tensi\u00f3n y el catalizador de la \u00faltima y mejor canci\u00f3n del programa, \u201cUnfinished World\u201d. Hermosa y llena de emoci\u00f3n, es una oraci\u00f3n de autoaceptaci\u00f3n frente a una tradici\u00f3n hostil.<\/p>\n Luego se reinician las proyecciones de obras de arte, matando el momento, y la muestra termina como empez\u00f3: como un anuncio.<\/p>\n Sigue caminando: confesiones de un novato en el museo<\/strong>
Hasta el 7 de enero en MCC Theatre, Manhattan; mcctheater.org<\/a>. Duraci\u00f3n: 1 hora 45 minutos.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n