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Hay planes en marcha para que Música Viva atraiga a audiencias más diversas y jóvenes revitalizando su estilo y dando un giro caleidoscópico a las convenciones de interpretación.

Como parte de la renovada programación de Musica Viva 2024, Ensemble Q interpretará clásicos populares europeos de Brahms y Ligeti con el contrapunto de las nuevas obras de Paul Dean y William Barton.
Gillian Wills
Musica Viva es un defensor de la música de cámara de importancia mundial, que realiza giras con artistas australianos e internacionales ante audiencias y escuelas de todo el país y llega a alrededor de 360.000 asistentes a conciertos anualmente.
Aun así, el director artístico Paul Kildea es ambicioso para el futuro de la organización como líder cultural.
Si bien desea honrar los gustos tradicionales de los patrocinadores de larga data, Kildea planea atraer audiencias diversas y más jóvenes revitalizando el género y dando un nuevo giro a las convenciones de actuación.
Al diseñar la temporada 2024, Kildea dice que ha mirado la música de cámara de lado y a través de una lente caleidoscópica. Existe el deseo de aprovechar los sentidos, incluir la perspectiva indígena, enfatizar el desempeño multifacético y satisfacer las expectativas tradicionales y no tradicionales.
De los 26 artistas involucrados, incluido el Ensemble Q de Queensland, la mayoría de los artistas son jugadores curiosos y experimentales que pueden cumplir brillantemente con el status quo pero que no están apegados a prácticas de interpretación rígidas ni a la presunción del arte alto y bajo.
Algunas de las actuaciones son contradictorias, como la colaboración entre el violinista superestrella Pekka Kuusisto y el galardonado cantautor y multiinstrumentista Gabriel Kahane. El dúo de formación clásica aporta la improvisación a la mezcla y desafía las ideas sobre lo que significa la música de cámara hoy en día.
Por otro lado, las presentaciones de The Esme Quartet y The Choir of King’s College Cambridge son sencillas, excepto que la comida europea está hermanada con el contenido australiano.
Long Lost Loves (and Grey Suede Gloves), la primera gira de febrero, está inspirada en el compositor estadounidense ganador del premio Pulitzer William Bolcom, cuyas ingeniosas y conmovedoras canciones desafían la categorización como música seria o popular. La mezzosoprano australiana Anna Dowsley, directora de Opera Australia, interpretará las canciones cuasi-cabaret-cum-art de Bolcom en un evento de narración ideado por Kildea e Ian Dickson.
Esme Quartet, un joven conjunto surcoreano, se presenta por primera vez en Australia con un menú de Mendelssohn Segundo cuarteto de cuerda y la exuberante música del compositor australiano Jack Frerer. Secuencias en espiralcon su ritmo emocionante y su reiteración irregular de riffs maníacos.
En esta época festiva del año, el Coro del King’s College de Cambridge del Reino Unido es tan navideño como el muérdago y los pudines de ciruela y su Festival de los Nueve Villancicos se transmite cada Nochebuena.
Sin embargo, esta institución esencialmente británica estrenará una ambiciosa creación de Damian Barbeler, un artista multimedia australiano. Encargada por Richard Wilkins, la epopeya de Barbeler está inspirada en las palabras de la poeta y artista visual residente en Canberra Judith Nangala Crispin.
El piano solo no encaja en el molde de la música de cámara, pero las tradiciones tienen su propio impulso y durante muchos años los concertistas de piano han entretenido al público de Música Viva, incluidos Piers Lane, Paul Lewis, Joyce Yang, Angela Hewitt y, en 2022, Aura Go, que interpretó la obra de Chopin Preludios en una producción semiescenificada adaptada del libro de Kildea, El piano de Chopin.
Kirill Gerstein es un pianista virtuoso del jazz convertido en clásico que puede exprimir el corazón de las obras más remotas y agotadoras del canon clásico. En junio, Gerstein presenta favoritos de Liszt, Godowksy y Chopin, así como la primera emisión de Liza Lim Estudio trascendental.
Ensemble Q, creación de los habitantes de Queensland Trish y Paul Dean, es una fuerza ejecutiva de instrumentistas con ideas afines, entre ellos el oboísta Huw Jones, la flautista Virginia Taylor y Peter Luff en la trompa.
Cumpliendo la visión de Kildea de incluir lo antiguo y lo nuevo, los clásicos populares europeos de Brahms y Ligeti tienen el contrapunto de las nuevas obras de Dean y William Barton. Un placer para los oídos destinado a intrigar será cuando las imaginativas producciones de didgeridoo de Barton se entrelacen con las voces de instrumentos de Europa occidental.
Kildea ha denominado a la violinista Lina Tur Bonet la Kate Bush de la música barroca. Según todos los indicios, es una jugadora excelente, un soplo de aire fresco en lo que puede ser un mundo serio y regido por reglas. Al frente de un equipo de trovadores de instrumentos de época conocidos como Música Alquímica, Bonet navegará en una divertida excursión a través de joyas de los grandes del barroco Corelli, Biber y Telemann.
Valientes, aventureros y atractivos, los elementos del programa 2024 de Música Viva pueden generar controversia, pero no hay duda de la calidad de los extraordinarios músicos que Kildea ha contratado para ofrecerlo.
Long Lost Loves tocará en Brisbane Powerhouse, el 22 de febrero, a las 19:00 horas; Esme Quartet tocará en el Queensland Conservatorium Theatre, el 13 de mayo a las 19:00 horas; y El Coro del King’s College, Cambridge, tocará en QPAC, el 25 de julio a las 7 p.m.
musicaviva.com.au
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